龙江剧实验25年来，舞台美术工作主要是根据黑龙江的风土人情和民间艺术特点，运用 以虚代实，以简代繁、美化夸张、点缀渲染等手法，追求探索粗犷朴实的地方风格，取得了 显著的成就。
　　　　1959～1966年，前期的服装化妆基本是照搬京、评剧的传统化妆方法及服装样式，未形 成龙江剧剧种的风格。1962～1966年，舞台美术开始从生活出发，注重塑造人物。舞台布景 采用写实布景。1966～1976年，“文化大革命”期间舞台美术全盘照搬样板戏样式。中共十 一届三中全会后，艺术思想得到了解放，舞台美术强调探索龙江剧的舞美个性。
　　　　一、化妆
　　　　改变实验初期照搬戏曲传统程式的作法，从刻画人物性格出发，采取综合的化妆方法， 如运用现代的化妆手法进行粘贴、绷吊、毛法制做，以及把绘画运用于化妆等。在色彩的运 用和线条的处理上，实行高度夸张，力争在灯光配合下呈现准确的人物形象。腮红打法，不 同一般传统戏曲将腮红打在眼皮和颧骨上，而是把腮红重点放在面腮上；并且根据演员的脸 形，决定腮红的具体位置。眼睛画法，除了眉毛、眼睛上面画红边外，把上眼线画宽画厚， 使上眼睑扩大；下眼睑横画一道红色线，使线下面和底色自然综合成为一道过色效果。底色 不打下眼皮，留出一条画白颜色的底，扩大白眼球的面积。面部化妆，同传统的戏曲化法也 有些变化。如《皇亲国戚》剧中，县令沈梦得属于小丑，为小花脸行当，但在面部上不画豆 腐块，而按现代戏曲及电影手法，用丑角的八字胡来刻画，勾画出一付阴险贪婪的面孔。《 皇亲国戚》剧中的窦皇后为青衣行当，面部造形把电影绢纱粘贴牵引法吸收于传统的“勒头” 吊眉法中，并用积留海和鬓发的半截头套把前额头遮盖，使脸形变长，变得俊俏。假发套额 中头发向上勾，两条留海向下勾，把头帘分成两半向左右梳成八字形，分布在额头两边。把 头套的两鬓按演员脸形剪成设计的形状，当头套戴妥后，先将两鬓用胶水粘贴在两腮的位置 上，再用小梳子梳好，使头发型状轻轻地粘在脸部两腮处。发型用黑绒、铁丝等制做成各种 人物发型，衬插和调整演员脸型。还研制成空心大发，使演员赶场时能迅速将假发扣在演员 头上。
　　　　这个时期使用的化妆方法主要是绘画化妆法、塑型化妆法、毛法粘贴法。
　　　　化妆师吴晓霞，在探索龙江剧的化妆工作中，融汇戏曲、电影、电视的化妆技艺于一炉， 勾勒了各种不同行当人物形象。
　　　　二、服装
　　　　服装设计的原则是在拉场戏和京、评、越戏装的基础上，结合剧中的具体人物的身份、 性格进行设计。首先设计出样式，然后经导演组批准，再由专职服装制作人员选料、购料， 进行制作。例如《皇亲国戚》中沈梦得的官衣上的敝子，在袖口上适当加以夸张，让其服装 样式既符合汉代服装特点，又便于舞蹈与表演。《双锁山》中刘金定开打时用的女靠，改掉 传统戏女靠的两肩的靠肩、靠肚子、靠牌子和下身的腰包，将下身飘带增多、夸大，更显示 女将的威武潇洒。《双锁山》中高君宝开打时的男靠，在肩的两面装饰虎头，暗示武将的威 风气；取消传统戏装上的靠肚子、靠牌子，而将前后四大扇上下身连结为一体，以便于舞和 打。《双锁山》中王凯的大兵服装，上身带有鎧甲图案纹坎肩，内衬黑色宽袖袄；下身系与上 身相同图案的胯甲两扇，内衬黑色肥大彩裤，腰系短带，外系腰箍，以便于秧歌舞和武打。
　　　　三、道具
　　　　道具人员根据剧目的需要，利用各种绘画、雕塑、工艺、板金、裁缝、脱胎、木工等手 段，制作道具。龙江剧道具的含意：一是剧中环境陈设道具，称之为大道具。如二帐子、大 香炉等；二是演员手持的道具，称小道具。如手绢、扇子、彩袖、刑具、书信、酒具、茶具、 伞、竹篮、扁担、水桶、令旗、令箭、金银元宝、蜡台、香、腰牌等。
　　　　1978年龙江剧院道具设计师丁洪，用工业原料玻璃纤维加合胶(玻璃钢)制做道具，改变 了用木材做道具的传统方法。其特点是重量轻、坚固耐用、弹力好、韧性强、不变形、质感 强。曾用此原料制做过龙椅、绣石墩、杂技用的狮子头、芦苇布景等。1980年获文化部重大 文化科研成果四等奖。
　　　　四、布景
　　　　布景的运用，采取是虚实结合的方法，有实景、象征性的景和装饰性的景，还有精练的 实物。这样，既规定出特定的环境，又不限制过死；既有助于演员感情的渲泄，给表演留下 、发挥的空间，又可给观众留下想象的余地。如《皇亲国戚》第一场《河边》，台上既没有 河也没有水，仅有装饰性的一片茂密的芦苇，芦苇那边是一块石头，表示崖边。通过演员作 洗衣的表演动作，加上唱词，使观众很自然地感到一个真实的河边环境。再如，第七场的皇 帝行宫的布置，上场门后半部摆设一个画有汉代唐纹的青铜古鼎，上空悬挂五彩缤纷的彩带， 下场门陈设一个根夸作变形的汉代方柱，前面悬挂着半掩着的有凤纹的纱幕。简要的几个装 饰就把行宫的富丽堂皇、庄严、肃穆、幽深的景象气氛显示出来了。做到了虚实结合、虚实 相生、有限空间与无虚空间、神似与形似的统一。
　　　　舞美设计师李文远在《寒江关》、《皇亲国戚》、《红楼梦》、《双锁山》、《千万不 要忘记》等30余出戏的设计中大胆创新，运用积木式剪纸图案等东北民间美术的方法于龙江 剧舞台上，为创造龙江剧舞台美术的个性作出了突出的成就。对服装、道具、化妆等方面的 个性化探索也作出了很大贡献。
　　　　五、灯光
　　　　为适应厂矿、林区、农村小舞台和活动舞台的演出，利用新材料，新光源研制了小幻灯、 小聚光灯，耗电量小，使用方便。