第四节 舞台美术
傀儡戏的突出特点是演员必须利用工具(木偶)进行表演,因此舞台美术制作是木偶戏的
先决条件。
1958年至1959年,黑龙江省木偶学习队先后两次赴湖南省木偶剧团学习移植木偶戏时,成员
当中无一舞台美术工作者,所使用的木偶和道具,全是从广东省木偶制作工厂和湖南省木偶
剧团购置的。1960年5月黑龙江省民间艺术剧院派李戊辛去湖南、广州、北京等地的木偶剧团
参观学习美术制作。1960年10月黑龙江省木偶剧团成立时,只能制作一些布景和简单的道具
以及演出的宣传广告和说明书等。随着排练新剧目的需要,于1961年组建木偶制作室,先后
调进了卜元、曹春芳、李景堂、刘永清等人,承担木偶制作任务。还临时聘请了海伦县民间
艺人王家范开展特技制作。1963年又从原哈尔滨市木偶剧团调进一名木偶制作人员。从木偶
制作室建立后,演出所需的木偶、道具、服装、布景等都由团内制作。
传统的木偶(头、手、脚及操作用的把柄)都是用棕木、樟木刻制的。木偶的雕刻艺术、
工艺技术较高,周期长,很难把握。黑龙江省木偶剧团根据团内的技术力量,创作出用石膏、
木屑和水胶合成材料制作木偶的新方法。所制的木偶周期短、造价低,效果也很好,能以假
乱真。
1972年以来,哈尔滨市木偶剧团派人赴中国木偶剧团学习用报纸裱糊的办法制作木偶头
子,既经济又适用。其工艺流程是:先用雕塑或泥塑造出所要造的人物来,再用石膏翻出模
具(一般要分成3~4片),然后用报纸在模具上细心裱湖十层左右,用烘干箱烤干,将其脱模
合成,用报纸、棉纸找平,再进行干燥,再用砂纸打光。返复二、三次后,安装所需要的活
动眼睛和嘴巴,尔后进入化装工序。化装程序完成之后,制作木偶头子的整个程序就算基本
完成。把这个工艺流程,如用公式表达,是:雕塑→翻制石膏模具→糊制→裱糊→安装→化
装→着色粘头发→按装操纵杆。中国绝大多数木偶剧团采用此种制作木偶的方法。
1977年哈尔滨市木偶剧团的木偶制作师们曾和牡丹江市塑料一厂的技师们合作,研制出
泡沫发酵法制作木偶头子,初步试制成功。用此种方法制作的木偶,可以减轻木偶自身的重
量,减少演员的负担;可以更好地表现木偶的面目表情和肌肉感;可以缩短制作周期。由于
当时剧团经费比较紧张,没能进一步研究解决着色方面的技术难题而停止研制。1977年末,
先后采用印花圈金和金铂纸贴制图案等多种方法,替代传统戏曲服装人工刺绣的办法制作木
偶服装,取得了同样的演出效果。并且节约了经费。
木偶戏的布景。过去的木偶戏没有布景。建国以后,木偶戏走进了剧场,随之话剧舞台
上的布景艺术进入了木偶戏的舞台。
黑龙江省木偶戏的布景起步较晚,但发展较快,像走景、吊景、机关布景、幻灯投影等,
在木偶舞台上都已运用,而且有不少创新。如演出《带响的弓箭》时,曾将台沿(屏幕)为一
种布景来表现。即将其分割成三段,每段之间有空间,可以通行并可表演,台沿上用线麻和
丝瓜瓤子染上绿色,让其变为一片绿色的草地,打破了观众和演员被隔开的局面,形成了多
侧面、立体化的场景,给观众一种新鲜感。再如演出《火焰山》时,布景采用了立体火;演
出《白蛇传》时,天幕上使用了幻灯投景,并使用了活动布景和部分机关布景。其中《白蛇
传》盗仙草一场,栽有灵芝宝草的山峰,在烟雾中缓缓地移上场来,山上站有鹤、鹿二童子,
灵芝仙草闪闪发光;倒塔一场,宝塔装有粉碎机关,当青儿挥动几面火旗破塔时,宝塔一声
巨响、四分五裂。
在天幕上使用景灯,是用一台大型聚光灯(2000W)改造而成。幻灯片是用两片玻璃中间夹
有 一张预先画好景物的江米纸制成的,虽很简陋,但效果很好,一直沿用到“文化大革命”期
间。