第一章 美术
第十八篇 美术和书法
黑龙江地区新石器时代,昂昂溪文化遗址出土的陶器上多饰有锯齿纹、锥刺纹、小方格
篦点纹等,个别钵有带流纹。新开流文化遗址(密山市境内)出土的陶器,以鱼鳞纹、菱形纹
为主,还有网纹、小长方格篦点纹、水波纹、纵叶纹等。鱼鳞纹、网纹、水波纹都是先民捕
鱼生活在艺术上的反映。还有陶塑和角、骨、牙雕艺术。陶塑人头像,细眼、长颌,是先民
祖先崇拜的偶像,也是黑龙江地区发现的最早的陶塑艺术品。骨雕鹰头,勾嘴、圆眼、长颈,
是当时的图腾崇拜物。莺歌岭下层文化遗址(宁安县境内)发现的陶器,器形简单而文饰复杂,
具有森林文化之特色。“人”形划纹是针叶树的变形。黑曜石加工的箭头和刮削器等精美而
匀称。
黑龙江地区青铜时代,白金堡文化遗址(肇源县境内)出土的文物,陶器有锥刺篦点纹及
菱形组成的羊纹、鹿纹、蛙纹等动物图案,形象生动美观。还有仿桦皮器陶罐,直腹、平底。
青铜器有动物牌饰,多奔鹿、奔马、跃虎、斗牛等形象,是草原游牧民族生活和审美观念在
艺术上的反映。还有东胡族制造的玛瑙串珠、玉壁、玉块等。陶鬲、青铜器在制作上明显反
映出商周青铜文化的影响。莺歌岭上层文化遗址(宁安县境内)出土的陶器,有大方格纹、绳
纹、划纹等纹饰,还有小型陶塑——陶猪、陶狗、陶熊,造型简炼概括,鲜明生动。
黑龙江地区早期铁器时代,最有代表性的是同仁文化(绥滨县境内)。陶器盘口罐纹饰有
“人”形拍印纹、“之”字篦点纹、方格纹、弦纹等。
公元7世纪,渤海国时代工艺品制作很发达,有玛瑙柜、紫瓷盆、玳瑁杯等。《古今图书
集成》载:“玛瑙柜方三尺,深色如茜,所制工巧无比,用贮神仙之书”,“紫瓷盆容半斛,
内外通莹,其色纯紫,厚可寸余,举之则若鸿毛”。还有金银耳环、带跨,铜镜、铜马、铜
独角兽,石佛、石狮、石牛、石灯幢等。其存世的大石佛,高近丈,造型丰硕,高髻宽袖,
严然唐代风貌;存世的玄武岩雕石灯幢,刚健、浑朴、剔透,皆是艺术珍品。渤海国时期烧
制的瓦类有布纹,刻有莲花,烧制的大方砖压印缠技忍冬草、牡丹花、宝相花纹饰,雍荣华
贵,仪态大方,洋溢着盛唐气息。墓室壁画尚存有贞孝公主墓壁画,四壁有12个彩绘人物,
为公主生前侍从、内侍、乐伎与门卫,画风类似8世纪唐代风格。新发现的渤海王陵区内墓
室壁画绘于墓室四壁,顶部及甬道的花卉图案美观,色泽艳丽,人物造形传神,亦颇具唐风。
辽代的工艺品在黑河地区卡伦山墓葬中出土的有玛瑙管、珠,绿松石珠、骨珠、料珠等
装饰品,有圆珠形、腰鼓形、圆饼形、方形等样式。泰来县塔城子发现有瓜棱纹瓷器,造型
亦有唐代遗风。
金代工艺品,金器有花蕾形、花形等多种造型之耳坠。玉器有绥滨出土的花叶鲤鱼玉雕,
奥里米出土的双鹿透雕、牵牛花雕等,为佛教艺术风格。牵牛花雕婀娜多姿,生意盎然。金
代的铜镜上常见有双龙、双虎、双鱼、双雀、人物故事(嫦娥奔月、八仙过海)、海马葡萄图
案。金代桶形桦皮器上划有十字纹和水波纹。
清代,剪纸艺术逐渐兴盛起来。初剪纸纹样多袭中原、关陕,后部分与当地生活和审美
融合,形成地方剪纸风格。双城、阿城、卜奎(齐齐哈尔)一带及一些少数民族聚居区剪纸艺
术皆兴盛。赫哲族木勺、木碗等刻有鱼鳞纹、水波纹,源于新开流文化。赫哲族在用鱼皮制
做的衣靴上以织物剪刻各种图案装饰,粗犷而精美。清顺治后,随戍边军人、放逐流人的增
多,遂有中原、江南画家羁留黑龙江地区,传统的中国画创作有了进一步发展。
19世纪末期,黑龙江地区的漫画、插图、报刊美术开始发展起来。20世纪初的《远东报》、
《白话画报》、《滨江午报》,都发表过反帝反封建或反映市民生活的漫画。20年代中国共
产党黑龙江地下组织通过公开或秘密方式出版的报刊上,也曾发表漫画、插图进行革命宣传
活动。
俄国十月社会主义革命爆发,大批俄国军人、资本家、地主、传教士等流入哈尔滨。于
是一批以俄籍为主的外籍画家、雕刻家相继来到哈尔滨,对哈尔滨的雕塑、绘画产生了影响。
俄籍美术家不仅通过艺术实践,还通过课徒方式培养了一些人才,使雕塑、油画、水彩画、
素描等在黑龙江地区开始兴起。
20年代初期,黑龙江开始兴办现代美术教育。1930年创办的东省特区师范专科学校的美
术科,便是黑龙江的第一个正规美术专科。
1931年“九一八”事变后,在中国共产党领导下的革命美术工作者,通过《大北新报画
刊》等发表作品进行反满抗日活动。金剑啸即是这一时期革命美术家的代表。
1946年、1947年《东北日报》、《东北画报》先后迁到哈尔滨。随报刊由老解放区来黑
龙江的革命美术家们,创作了大量的木刻、年画等作品,并开展了多种美术活动,为黑龙江
地区的美术创作、美术工作打下了基础,树立了风范,产生了深远的影响。
1949年中华人民共和国成立后,在党的文艺方针指导下,群众性、普及性的美术活动获
得了重大发展。为配合抗美援朝、镇压反革命、农业合作化,在黑龙江省文联、黑龙江省文
化局等有关部门的组织下,创作、绘制了大量漫画、连环画、宣传画、年画等作品在《黑龙
江文艺》、《黑龙江画报》、《黑龙江日报》等刊物上发表,并举办展览和印成单页在街头
展览、张贴。黑龙江省和一些市的文联、工会还举办了美术训练班,为基本建设工地、厂矿、
企业培养了一批美术宣传人才。1950年海伦县的文化工作者为配合抗美援朝运动的宣传工作,
组织了一个群众性剪纸艺术小组,得到了省及全国美术界的重视。1953年9月全国第二次文
学艺术工作者代表大会后,省文化局、省文联及各地、市文化工作部门加强了对美术创作的
领导和组织工作。黑龙江省的国画创作出现了新面貌,王仙圃创作的《森林》、《报矿》、
《山河易风》等作品参加了全国美展。1955年在北京举办的全国第一届工人业余美术创作展
览中,仅齐齐哈尔市、牡丹江市和克山县就有27件作品参加了展览。这时油画创作力量也开
始活跃。但是这一时期黑龙江省的美术创作,少力作,与全国兄弟省市比较尚处低谷阶段。
在1957年的“反右派”斗争中,把一些说过错话的美术界人士错划为右派分子,把一些
美术作品错误地当做“毒草”批判。
在1958年“大跃进”中,大搞美术群众运动,作品的大部分内容浮夸,质量粗糙,公式
化、概念化严重,但在普及美术创作方面亦收到一定效果。
1958年12月黑龙江省第一次文学艺术工作者代表大会召开。会议期间,成立了中国美术
家协会黑龙江分会,选出了主席、副主席和理事会,制定了会章。从此黑龙江省的美术工作
纳入了有组织领导的轨道,并且逐渐形成了一个系统的工作网络。
1958年在屯垦戍边的中国人民解放军十万转复官兵中,产生了以反映垦荒劳动、生活为
内容的北大荒版画艺术。1958年晁楣创作的《荒原春夜》为北大荒版画第一件作品。1960年
11月和1961年8月由中国美术家协会、牡丹江农垦局联合主办的北大荒美术展览和牡丹江垦区
版画展览先后在北京中国美术馆展出。北大荒版画以其淳朴的生活,炽热的情感,崭新的艺
术风格和独特的艺术语言在全国美术界引起强烈的反响,并作为社会主义美术流派得到充分
肯定。嗣后,反映垦区、牧区、林区、油田生活的力作不断涌现。从1958年以来,以转复官
兵为主的北大荒版画画家们被美术界称为北大荒版画的第一代作者。
1962年黑龙江省美术展览馆建立,是中国美术家协会黑龙江分会的下属单位。1965年改
称黑龙江省美术馆。此后,各种美术作品展览不断举办,对全省美术工作起了重要的推动作
用。
1966年“文化大革命”开始后,全省美术创作组织遭到破坏,很多美术家受到残酷打击,
被迫停止了美术创作,很多美术作品被污蔑为“黑画”,美术工作处于停顿状态。
黑龙江生产建设兵团的一些知识青年以留在北大荒的老一代版画家为导师,于1972年开
始举办知识青年版画创作班,创作出大批反映“知识青年在广阔的天地里劳动锻炼”这个特
定历史主题的作品。美术界称这批版画作者为北大荒版画的第二代作者。
1976年粉碎江青反革命集团后,全省的美术工作、美术创作开始复苏。1977年2月举办了
粉碎江青反革命集团后的第一次美术作品展览,展出作品100件。随后全省各地、市也举办了
不同内容的美术作品展览。1977年农场总局文化中心组织转业官兵后代和知识青年先后举办
了9次版画创作学习班,形成了北大荒版画第三代创作群体。1978年中国美术家协会黑龙江
分会恢复了工作。在中共十一届三中全会的精神鼓舞下,不仅老一代画家焕发了创作青春,
而且涌现出了大批中青年画家。在历次全国重要美展中都有黑龙江省的美术作品入选、获奖,
并有一批作品入选国际性重要美展。形成了版画、油画、国画、雕塑、连环画、漫画等全面
发展的局面。在北大荒版画扎根黑龙江地域生活的创造道路和成功经验的影响下,国画、油
画的创作也开始以地区地域生活为基础,努力探索、创造北疆的艺术风格,逐渐结束了黑龙
江省当代地域性艺术空白的历史。
1982年9月在北京中国美术馆举办了“北大荒风情版画展览”。垦荒者后代的作品又一次
在北京引起强烈反响。美术界称这个群体的作者为北大荒版画的第三代作者。
在北大荒版画以群体为中心的创作组织形式的影响下,先后出现了阿城版画创作群体、
伊春版画藏书票创作群体等。1980年为适应美术事业发展的要求,中国美术家协会黑龙江分
会先后成立了黑龙江省中国画研究会、黑龙江省版画会、黑龙江省油画研究会、黑龙江省漫
画会、黑龙江省年画研究会、黑龙江省连环画研究会等专业画种画会。哈尔滨市还成立了雕
塑研究会、水彩画会。其它一些地、市也相继成立了一些画会。1980年黑龙江省成立了省书
画院,哈尔滨、齐齐哈尔、牡丹江也相继成立了画院。这些群体、画会、画院的建立,使全
省形成了专业创作与业余创作相结合;专业美术工作单位与群众美术工作组织相结合的格局。
由于美术事业的发展,各种学术研讨活动、联谊活动、交流活动不断增多。至1985年底
约举办各种重要美展140余次。