第一节 戏剧、曲艺、舞蹈
第二章 文学艺术
第一节 戏剧、曲艺、舞蹈
戏剧 民国年间我县始有“戏园子”,有流动戏班子和零散艺人演出。自从“莲花落”进
化成评剧后,广受欢迎。1935年茂兴站在“黑瞎子洞”车店内设戏园子,演出剧种既有“梆子
腔”,又有评剧和皮影戏。1936年茂兴伪保长李明华自办戏院,接请流动艺人演出“梆子腔”
和评剧及少量京剧。上演《杀子报》、《小上坟》、《大劈棺》等剧目。县城因洪水淹没该时
无剧院,只有年景干旱,求神祈雨时才外请戏班子,演“野台子戏”,每次三至五天,演出剧
目多为官绅点的《伐子都》、《斩经堂》、《翠屏山》、《八大拿》等戏。伪满时期,黄色歌
曲广为流传,如《桃花江》《何日君再来》、《满洲姑娘》、《特别快车》、《相思恨》等。
1946年县城有流动艺人住在兵站,建临时剧院。1956年县城建评剧团,演出评剧,市场内
建民间艺术剧团。“文革”前,东北著名评剧演员肖丽华、文英杰等曾来县评剧团长时间演出。
十年动乱期间,剧目局限于“样板戏”,县内自行排演及与哈尔滨来县插队落户的艺人合演的
大型评剧有《红灯记》、《沙家浜》、《龙江颂》等。1977年,县文工团相继上演了传统剧目
和移植、改编、新编、自编的评剧、话剧。
建国以来,县剧团上演的传统剧方面多为思想内容健康,对人民具有教育意义的好戏。诸
如五十年代演出的《唐知县审诰命》、《夜宿花亭》、《红娘》、《打金枝》、《麒麟带》;
六十年代的《十五贯》、《白蛇传》及七十年代以后上演的《秦香莲》、《春草闯堂》、《姊
妹易嫁》、《桃李梅》等,但也在1956年演出过《济公传》、《黄氏女游阴》等内容迷信荒诞
的坏戏。在现代戏方面群众中影响教育较大的,五十年代有《小女婿》、《刘介梅》;六十年
代有《霓红灯下哨兵》、《芦荡火种》;七十年代以后有《审椅子》、《于无声处》、《救救
她》、《三约湖心亭》、《香港大亨》、《这样的女人》等。演出新编的历史剧目有《钟离剑》、
《潘扬颂》、《徐九经升官记》;移植、改编的剧目有《特别代号》、《状元与乞丐》、《一
家子》;自编的剧目有《争夺战》、《黑暗中的火花》、《绿野红旗》(以浩德乡养猪为背景)、
《鸿雁展翅》等。《重逢泪》是由兴起创作的大型剧目,获得绥化地区1982年专业剧团汇演优
秀剧本奖,并在省级的“推荐剧目”丛刊上发表。
曲艺舞蹈 我县流行的主要曲艺形式有书曲、二人转和蒙古族的好来宝等。
1.书曲。常见的有东北大鼓、西河大鼓和评书。民国、伪满时期,县城和茂兴等地均有个
人开设的“说书馆”,聘请或接待流散艺人,无固定场次,说唱一段向听众收钱,多少凭赏。
农村多为盲人,既算命又说书。五十年代我县茶馆书曲结合,按段收固定演出费。
2.二人转,旧称“蹦蹦儿”、“唱蹦子”。由东北民歌、大秧歌、莲花落等曲调演变而成。
建国前演员均为男性,饰女角者俗称“包头的”男角称“大丑子,演出多在农村农闲季节。剧
目多来自“子弟书”。旧艺人惯于调骂打逗,语言庸俗,唱词淫秽,被人们视为“下流行道”。
五十年代政府注意对旧艺人改造和剧目审查,促其发展和编演新剧目,二人转始有女演员参加,
形式上又出现“单出头”“拉场戏”等。但流散艺人在农村演坏剧目仍有阵地。1980年县城建
大众剧场,本县及外地艺人在剧场坚持常年演出。
3.太平鼓,亦称“单鼓”、“当当鼓”。建国前在农村广为流行。原为满汉民间舞蹈,由
艺人手持羊皮单面圆型鼓,用鼓鞭敲打,边舞边唱其“九腔十八调”,因掺杂迷信活动,被蔑
称为“打祖宗”。解放后,取其精华,除其糟粕,依其歌舞形式,更新演唱内容,登上舞台,
使之为丰富人民文化生活服务。
4.秧歌。为古代农田育秧时所唱,后演变为秧歌,清代传入我县。演出者皆为男性,化成
古装人物,常见的有白蛇、青蛇、许仙、姜太公、唐僧、沙僧、孙悟空、猪八戒及领头的“傻
公子”,时装的有小老妈、阔大爷、傻柱子等。表演时手持扇子、手帕、彩绸,足踩高跷,在
大街或各户院落中翩翩起舞,以锣鼓唢呐伴奏,大场有狮子、龙灯、旱船夹杂其间,中间穿插
小场,由三两人演唱民歌《月牙五更》、《绣荷包》、《小放牛》、《锯大缸》等。元宵节的
秧歌队前有“灯官”,化装后在大秧歌前“出巡”,十分“威风”逗趣。1946年后,老解放区
的秧歌舞传入我县,盛行一时。不踩高跷,不扮古装,男女齐舞,以工农兵形象为主,舞姿步
调一致。五十年代旧式秧歌复兴,民歌失传,只舞不唱。“文革”初期,强调“过革命化春节”,
使大秧歌中断。1969年恢复秧歌,扮相单调,舞姿刻板,甚至有的秧歌队百名女学生皆扮成李
铁梅(京剧《红灯记》女主角)模样,观众寥寥无几。演出单位组织出演人员不但给报酬还要逐
人央求,有“秧歌就得央咯”之说。1977年后,传统秧歌又见盛行。1983年春节,县城秧歌极
为可观,演出单位争奇斗艳,服饰多为古装,队数之多,化装之美,形式之全,前所未有。